Exploring the intersection of perception and representation, the book delves into the artistic journey of Euan Uglow, who seeks to capture the essence of beauty on canvas. Through his reflections, readers gain insight into the challenges of translating three-dimensional experiences into two-dimensional art. Uglow's unique approach emphasizes the importance of observation and technique, inviting a deeper appreciation for the complexities of visual art and the artist's creative process.
A uniquely intimate look at the life and work of one of Europe's leading painters by an expert on contemporary art who has also sat for him for nearly forty years.
A young and naïve Englishman sets out on his first tour of duty as a Rubber Planter in an isolated rubber estate in near Kuantan, Pahang.Set in the waning period of the last few years of British Malaya, from1956-1960, Michael Thorp paints a vivid picture of his life on a rubber estate in the harsh tropical climate of Malaya.As a young 20-year-old with no prior knowledge or experience in rubber planting, he recalls, with fondness, and humour, the challenges and difficulties of learning the ways, cultures and languages of the various ethnic groups that worked on the rubber estate, of learning to adjust and live a life of isolation, with no transport and little or no company, and unique, once-in-a-lifetime experiences that could only come about from living on a rubber estate.Lively anecdotes that recount these experiences complete each chapter, from weaning a stranded baby elephant on condensed milk, to harrowing encounters and narrow escapes from dangerous snakes and ravenous tigers.
Francis Bacon, Lucian Freud und David Hockney prägen die moderne Londoner Kunstszene nach dem Zweiten Weltkrieg, indem sie ihre persönlichen Lebenssituationen in den Mittelpunkt ihrer Werke stellen. Die Bandbreite reicht von Akten über Porträts bis hin zu Landschaftsgemälden. Das LWL-Museum für Kunst und Kultur in Münster zeigt nun die wichtigsten Gemälde dieser Künstler in einer gemeinsamen Ausstellung. Der begleitende Katalog »Das nackte Leben« ist im Hirmer Verlag erschienen. In den Werken, wie Frank Auerbachs »Looking Towards Mornington Crescent Station«, wird ein expressiver Stil verwendet, um reale Orte darzustellen. Auerbach, der seit 1954 in Camden Town lebt, hält fest, was ihm persönlich wichtig ist. Dies ist typisch für moderne Künstler in London zwischen 1950 und 1980, die sich nach dem Zweiten Weltkrieg vorrangig Menschen und Orten widmen, die für sie zentral sind. Die »School of London«, ein Begriff, der von Ronald B. Kitaj geprägt wurde, umfasst Künstler, die in London verwurzelt sind und sich nicht einer einzigen Kunstrichtung zuordnen lassen. Sie experimentieren mit Öl-Farben und lassen sich von Fotografien inspirieren. Der Katalog »Das nackte Leben« ordnet die Gemälde nach stilistischen Gemeinsamkeiten statt nach Themen oder Chronologie. Er bietet 117 farbige Abbildungen von 15 Londoner Künstlern und vermittelt einen umfassenden Einblick in die britische Kunstszene nach dem Krieg. Der Katalog verdeutlicht