Wieland Schmied Boeken

Werk, persoon en ideeën van de Oostenrijkse beeldend kunstenaar (1928-2000).

„Eine farbenfrohe Welt“, so Friedensreich Hundertwasser, „ist immer ein Synonym für das Paradies.“ Mit seinen Demonstrationen und Aktionen, seinen Manifesten für die Natur, für eine menschengerechtere Architektur und für die Verbesserung der Lebens- und Wohnqualität war Friedensreich Hundertwasser einer der faszinierendsten Künstler des 20. Jahrhunderts. Nicht nur als Maler, sondern auch als Architekt, Ökologe und Philosoph wurde er zu einer Symbolfigur – insbesondere für alle, die ein natur- und menschengerechteres Leben suchen. Diese unlimitierte Standardausgabe besteht aus dem ersten Band von TASCHENs Limited Edition Friedensreich Hundertwasser 1928–2000 und bietet eine umfassende Darstellung von Hundertwassers Werk, Persönlichkeit und Leben mit ausführlichen Texten von Hundertwassers langjährigem Freund Wieland Schmied.

Francis Bacon is considered to be one of the most important figure and portrait painters in Britain in the 20th century. This book places all aspects of his output in relation to his life, examining in depth the effects of his homosexuality and raunchy lif

The art of Caspar David Friedrich (1774-1840) holds a special fascination. A unique figure in the age of Romanticism, Friedrich was as significant within the art of Germany as Eugene Delacroix was in France, or J. M. W. Turner in England. Yet his work was little known in its time, and after the artist's death it was long forgotten. Only in the twentieth century did it become apparent that Eugene Delacroix anticipated much of our modern experience of the world.Friedrich painted strange, evocative scenes whose dark tones and ambiguous meanings seem to embody the very notion of the German Romantic visionary, yet at the same time they seem to look ahead to various modern styles. Scholars have pointed out the similarity between his paintings and the symbolic seascapes of Edvard Munch, and his atmospheric landscapes have an affinity with the work of the Impressionists, yet his use of isolated figures in a limitless expanse of space, dominated by an overwhelming sky, also evokes the sensibility of the Expressionists. Others have related his work to the intimacy of Paul Klee or the lyrical landscapes of Emil Nolde. And there is a fundamental connection between Friedrich's Romanticism and a current of abstract art in our century, allowing him to be compared with painters such as Mark Rothko.

Painting which has emerged from Austria over the past fifty years is now an integral part of the international art world and has made an important contribution to artistic developments since the end of World War II. The earlier years are represented by such significant artists as Arnulf Rainer, Maria Lassnig, Friedensreich Hundertwasser, and Joseph Mikl. The next generation includes Hermann Nitsch, Gunter Brus, Martha Jungwirth, and Christian Ludwig Attersee. The collection is completed by recent artists, including Siegfried Anzinger, Erwin Bohatsch, Herbert Brandl, Gunter Damisch, and Hubert Scheibel.In a remarkable collaboration between independent specialist and collector, Wieland Schmied, the renowned contemporary art historian and acknowledged expert on Austrian painting joined Karlheinz and Agnes Essl to form the most important collection of late 20th-century Austrian painting in the world. By continuously buying the finest works available, they succeeded in acquiring complete groups of paintings from significant artists. The collection now comprises more than 3,000 works.Some 250 works by 42 artists have been selected from this vast collection by Wieland Schmied and the collectors.

Edward Hopper created some of the most popular icons of 20th-century American art. His work is essentially a critique of modern life and has made him one of the most respected figures in modern art.

Giorgio de Chirico's idiosyncratic symbolic style had a powerful influence on 20th-century art, and in particular on Surrealism. His strange dreamscapes, featuring classical statues, Italian piazzas, sinister shadows, geometric objects, and mannequins are filled with enigma. This richly illustrated book focuses on the artist's mysterious and fascinating representations of the human form and describes how events and friendships in his life influenced his artistic development. At a young age de Chirico was deeply impressed by Arnold Boecklin's painting of Odysseus on the island of Calypso. De Chiroco appropriated Boecklin's Odysseus for his own paintings, at first with little modification, then pushing it ever further into the background until it appeared only as a shadow. The author explains how the figure underwent numerous additional alterations in later paintings before returning to centerstage as the famous "manichino" figure, the faceless tailor's dummy.

Mit dem Geld seines ersten Literaturpreises und einem Honnorarvorschuß seines Verlegers hat Thomas Bernhard 1964 den verfallenen Vierkanthof Obernathal in Ohlsdorf bei Gmunden erworben und - damals noch einigermaßen bei Gesundheit - an seinem Ausbau mitgearbeitet.Einige Jahre später kam die Krucka, ein altes Bauerngehöft auf dem Grasberg nahe dem Traunsee hinzu, schließlich das abseits gelegene Haus am Waldrand in Ottnang mit dem Blick hinüber nach Wolfsegg.Hier schloß er sich ein, um zu schreiben, und von hier flüchtete er - in den von ihm geliebten Mediterannée. Doch regelmäßig kehrte er stets nach wenigen Wochen oder Monaten in die Welkt seiner Häuser zurück, und bis zuletzt lag ihm die Perfektion ihrer Einrichtung am Herzen.Dieses Buch dokumentiert Thomas Bernhards große Passion - seine Häuser. Erika und Wieland Schmied, seine Nachbarn und Freunde, waren Augenzeugen von Bernhards Umgang mit seinen Häusern, ihrem Ausbau, ihrer Einrichtung. Wieland Schmied beschreibt, was sie für Bernhard bedeutet haben, und wie sich seine Einstellung zu ihnen im Laufe der Jahre verändert hat.Die Fotos von Erika Schmied zeigen Thomas Bernhard über mehr als zwei Jahrzehnte in seinen Häusern und stellen schließlich die Möbel vor, die er für seine Wohnung in Gmunden entworfen hat.

Ob Pariser Louvre oder Londoner Tate Galleries, Alte Pinakothek in München oder Museum of Modern Art in New York - in diesem imaginären Museum sind 525 Meisterwerke aus sieben Jahrhunderten vereint. Alle Bilder stehen jeweils rechts auf einer Doppelseite und werden durch eine präzise Bildbeschreibung sowie Basisdaten zu Künstler und Werk auf der gegenüberliegenden Seite ergänzt. Der prächtige Band bietet somit die Möglichkeit, Bilder „lesen“ zu lernen, ihre Bedeutungsebenen zu verstehen und ihre Stellung in der Kunstgeschichte zu bestimmen.

Monographie, mit Texten von Wieland Schmied, Bruno Grimschitz, Kristian Sotriffer, Heimo Kuchling u. v. a. m. Eine Auswahl an Briefen von und an Werner Berg.