Michael Hulse is een vooraanstaand vertaler uit het Duits, die een breed scala aan literatuur toegankelijk maakt voor lezers. Zijn werk strekt zich uit van canonieke Duitse auteurs tot Nobelprijswinnaars, wat een brede beheersing van literaire stijlen en stemmen aantoont. Hij wordt met name erkend voor zijn vertolkingen van de diepgaande verhalen van W. G. Sebald, waarbij hij vakkundig hun unieke melancholische toon en ingewikkelde proza vastlegt. Hulses vertalingen worden geprezen om hun precisie en diepgaande betrokkenheid bij het bronmateriaal, waardoor de geest en de kunst van de originele werken levendig worden overgebracht.
Halloween unter Untoten – kann das gut gehen? Die Schlagzeilen überschlagen sich, ein Shop verkauft Masken mit den Gesichtern der Gruftis, aber im Internat Buchenschlag steigt die Party des Jahres. Alles scheint gut, bis Kilian zum Nachsitzen um Mitternacht verdonnert wird und eine geheimnisvolle Gestalt über das Schulgelände schleichen sieht …
Though he died aged 36, Toulouse-Lautrec's influence was immense, immortalizing the nightlife of the Belle Époque and putting the Paris neighborhood of Montmartre on the global map of hedonist-creative hotspots. Walk through his world of singers, dancers, musicians, and prostitutes and discover an artist of great humanity, figurative skill, and...
The creations of Jeff Koons (born 1955) are at once immediately accessible and eloquently art historical. From basketball tanks to flower puppies, his instantly recognizable work frolics with banal imagery as much as it integrates cultural references such as Surrealism and Pop Art. Koons’ art revels in visual pleasure, but also in the power to affront. He has made his name as much for stainless-steel rabbits as he has with his sinister sculpture of Michael Jackson, or his sexually explicit photographic series with then-wife Cicciolina. The result is mega-artist status. An indisputable king of contemporary visual culture, Koons is lauded by collectors, institutions, and the public alike. With landmark works and concise texts by Katy Siegel, Hans Werner Holzwarth, and Eckhard Schneider, this book offers the complete Koons at a glance, introducing an art world giant from his early inflatable flowers through to today. About the series Born back in 1985, the Basic Art Series has evolved into the best-selling art book collection ever published. Each book in TASCHEN’s Basic Art series a detailed chronological summary of the life and oeuvre of the artist, covering his or her cultural and historical importance a concise biography approximately 100 illustrations with explanatory captions
Het opus magnum van de woordmagier, een mijlpaal in de moderne prozaïsche kunst, is qua musicaliteit en gedachtevorming gelijkwaardig aan Rilkes lyrische oeuvre. Een Deense aristocraat, vroeg wees geworden, dwaalt door het Parijs van het begin van de 20e eeuw: een stad van glans, maar ook van gruwel. Rilkes protagonist stelt zich onverbiddelijk bloot aan de veelzijdige indrukken en sluit zijn ogen niet voor het leed van de daklozen of prostituees. De Moloch van de grote stad wordt een katalysator voor een nieuwe waarneming, die zelfs het afschuwelijke een esthetische aantrekkingskracht verleent. Maltes notities zijn als een hoge school van het zien, een oefening in pure, onpartijdige wereldbeschouwing. Sinds een eeuw oefent dit 'wonderwerk' van de moderne literatuur een betoverende fascinatie uit op alle lezers.
""Hindering the artist is a crime,"" wrote Egon Schiele in 1912. At the time he was in prison for disseminating immoral drawings. Throughout his work the note of defiance, provocation, and rebellion was sounded. Schiele's favorite subjects were female nudes and self-portraits, and he worked at his art with furious commitment, though it was not until shortly before his early death that he began to win real recognition. Today, with Oskar Kokoschka, he is seen as the most important of the Austrian artists who came after Klimt. This study examines the life and work of Egon Schiele through all the major oil paintings and many of his erotic drawings.
Leven en werk van de Russisch-joodse beeldend kunstenaar (1887-1985).
Leven en werk van de Nederlandse kunstenaar Vincent Willem van Gogh (1853-1890).
Van de winnaar van de IMPAC Award, een indringende roman over de ontdekking van verraad in het meest intieme deel van het leven van een jonge Roemeense vrouw. "Ik ben opgeroepen. Donderdag, tien uur stipt." Zo begint een dag in het leven van een jonge kledingfabriekwerkster tijdens Ceaușescu's totalitaire regime. Ze is eerder ondervraagd; deze keer gelooft ze dat het erger zal zijn. Haar misdaad? Notities in de voeringen van mannenpakken naaien die naar Italië gaan. "Huwelijk met mij," staat er op de notities, met haar naam en adres. Alles om het land te verlaten. Terwijl ze met de tram naar haar ondervraging rijdt, dwalen haar gedachten af naar haar vriendin Lilli, die werd neergeschoten terwijl ze probeerde naar Hongarije te vluchten, naar haar grootouders, gedeporteerd nadat haar eerste echtgenoot hen had aangegeven, naar majoor Albu, haar ondervrager, die elke sessie begint met een natte kus op haar vingers, en naar Paul, haar minnaar, haar enige bron van vertrouwen, ondanks zijn constante dronkenschap. In haar afleiding mist ze haar halte en komt ze op een onbekende straat terecht. En wat ze daar ontdekt, doet haar angst voor de afspraak verbleken. Herta Müller schetst genadeloos de vernederende angsten van een verstikkend regime. Kraakhelder en intens bevestigt De Afspraak haar status als een van Europa's grootste schrijvers.
"The definitive introduction to the scope and range of Picasso's work." The Times, London "I wanted to be a painter, and I became Picasso," declared Pablo Picasso (1881-1973) in an apt survey of a triumphant career. He had good grounds for the confidence palpable in his statement, for in the history of 20th century art, his name stands out over all the others. In Picasso's paintings, drawings, lithographs, ceramics, and sculptures, he was tirelessly inventive and innovative, exhibiting an aesthetic bravado that kept him one step ahead of his contemporaries. From subject matter to new forms and techniques to new media, Picasso got there first. The Spanish artist's enormous output, from the eight-year-old's beginnings to the late work of a man of ninety-one, is surely one of the most diverse and creatively energetic in the whole history of art, and it is no exaggeration to see him as the genius of the century. Carsten-Peter Warncke's study is a thorough review of Picasso's entire oeuvre, from the early Blue and Rose Periods, through the analytic and synthetic cubism and classicist phase all the way up to the art of the old savage Picasso. Our study of Picasso, the most exhaustive record of his work to date, contains almost 1500 illustrations, from his earliest drawings to the master's very last painting. Extensive bibliography section as well as illustrated section about Picasso's life and work Index of Names
“Isto é brutalidade contra uma pessoa indefesa, e, por isso, desnecessária, diz Sophie, e puxa pelos cabelos do homem, que jazia no chão em desalinho, com tanta força que lhos arranca. O desnecessário é precisamente o melhor, diz Rainer, que ainda quer lutar. Foi assim que combinámos.” Viena, final dos anos 50. Um homem está a dar um passeio num parque. Ele vai ser espancado por um grupo de adolescentes, não por causa do seu dinheiro – ele até tem algum –, não por causa de algo que possa ter feito, mas porque os jovens assim o decidiram; eles são arrogantes e violentos, e são-no por prazer. Esta arrogância é a forma que eles encontraram para reagir perante o cadáver em putrefacção que é a Áustria, onde toda a gente tem um esqueleto no armário recheado de antecedentes nazis, perversões sexuais e ódio aos estrangeiros.
