Sapfo Boeken

Exploring themes of love, desire, and longing, this collection of poems showcases the timeless voice of Sappho. Known for her passionate and intimate verses, the work delves into the complexities of relationships and the emotional landscapes of the heart. Sappho's lyrical style captures the essence of human experience, making her poetry resonate through the ages. The collection reflects her unique perspective as a woman in ancient Greece, offering readers a glimpse into her world and the depth of her feelings.

Featuring 45 poems and fragments of Sappho, this compact edition offers translations and interpretations by John Myres O'Hara and Henry de Vere Stacpoole. The work captures the essence of Sappho's lyrical style and emotional depth, providing readers with a glimpse into the thoughts and feelings of one of the most celebrated ancient poets. Ideal for both scholars and poetry enthusiasts, this volume serves as a valuable resource for exploring Sappho's enduring legacy.

A vivid, contemporary translation of the greatest Greek love poet—with a wealth of materials for understanding her work—by a prize-winning poet and translator Sappho’s thrilling lyric verse has been unremittingly popular for more than 2,600 years—certainly a record for poetry of any kind—and love for her art only increases as time goes on. Though her extant work consists only of a collection of fragments and a handful of complete poems, her mystique endures to be discovered anew by each generation, and to inspire new efforts at bringing the spirit of her Greek words faithfully into English. In the past, translators have taken two basic approaches to Sappho: either very literally translating only the words in the fragments, or taking the liberty of reconstructing the missing parts. Willis Barnstone has taken a middle course, in which he remains faithful to the words of the fragments, only very judiciously filling in a word or phrase in cases where the meaning is obvious. This edition includes extensive notes and a special section of “Testimonia”: appreciations of Sappho in the words of ancient writers from Plato to Plutarch. Also included are a glossary of all the figures mentioned in the poems, and suggestions for further reading.

The collection features the poetic fragments of Sappho, an iconic figure of ancient Greece renowned for her exploration of love and desire. Through vivid imagery and emotional depth, these works capture the complexity of human relationships, particularly between women. The anthology not only highlights Sappho's lyrical genius but also provides insights into the cultural and social dynamics of her time, making it a valuable resource for understanding both her artistry and the historical context of her poetry.

Sensual, sun-soaked verse on love and the gods in ancient Greece, from the poet named 'the tenth Muse' by Plato.

All the yearning, the passion, and the wantonness of lust are explored in this broad-ranging anthology of sensual stories, poems, and fables on a perennially hot topic. From Italo Calvino's humorous observations in The Loves of the Tortoises and Simone de Beauvoir's bittersweet reflections in The Prime of Life to the dark desires of The Vampire Lestat and the taboo obsession of Lolita, Lust offers an uncensored collection by some of the world's most respected writers, both classic and contemporary. With an elegant, two-color design as alluring as its contents are captivating, Lust makes a thoroughly pleasurable gift for a lover, or a perfect literary bedside companion.

Reimagining Sappho, Jeremy Reed breathes new life into the ancient Greek poet's legacy, emphasizing themes of same-sex love and desire. His innovative approach challenges traditional academic interpretations, presenting Sappho as a vibrant figure relevant to contemporary readers. By blending history with modern perspectives, Reed expands the meaning of Sappho's work, ensuring that her influence resonates with new generations. This bold reinterpretation celebrates the enduring power of love between women, positioning Sappho as a timeless symbol of passion and connection.

The book presents an innovative endeavor to recreate the lost poems of Sappho through imaginative construction rather than mere translation. Mr. Carman approaches this task with reverence and craftsmanship, akin to a sculptor restoring ancient statues from fragments. By envisioning each lost lyric as if it were discovered, he captures the essence of Sappho's original work while infusing it with the fluidity of original poetry. This unique method preserves the flavor of the ancient texts while allowing for creative expression.

Láska. Epithalami. Život. Múdrosť. Výber vyšiel k domnelému výročiu narodenia poetky.

Soubor básní, písní a zlomků, které se zachovaly z díla básnířky z ostrova Lesbos

Dieser schöne Band enthält sämtliche Liebeslieder der antiken Lyrikerin Sappho: eine vollständige Ausgabe des überlieferten Werks mit biografischer Skizze. Selbstbewusst trat sie auf: »Ich bin Sappho. Meine Lieder berühren Menschen tiefer als alle, die je von Frauen gesungen wurden.«Sappho von der griechischen Insel Lesbos gilt als die bedeutendste Lyrikerin der Antike. Zu allen Zeiten rühmte man die klare und ausdrucksstarke Sprache ihrer Dichtung. Sie schrieb unvergleichliche Verse von der erotischen Begegnung, von der Schönheit der Natur und dem Zwiespalt des eigenen Ichs. Eingebettet in eine biografische Skizze erschließt sich mit dieser vollständigen Ausgabe die ganze Magie ihres überlieferten Werks.

Das Spektrum dieser Gedichtauswahl reicht vom Altertum bis ins 20. Jh., von Sappho bis Ingeborg Bachmann, von Vittoria Colonna bis Sylvia Plath. Es umfasst formstrenge Sonette ebenso wie freirhythmische Verse, liedhafte Strophen neben Gedankenlyrik, religiöse Schwärmereien neben poetischen Erlebnisprotokollen. Den Einschränkungen, denen Frauen in der Gesellschaft häufig unterworfen sind, vermochten sich auch die Dichterinnen nicht zu entziehen, aber die Lyrik verschaffte ihnen eine Möglichkeit, Bedürfnisse und Erfahrungen zur Geltung zu bringen, die sonst unterdrückt oder verschwiegen werden mussten. So zieht sich die Spannung zwischen kreativer Selbstbehauptung und sozialen Normen, zwischen Anpassung und verdeckter Auflehnung durch die Gedichte vieler Jahrhunderte. Und auch in der Moderne, in der die starren Geschlechterrollen langsam ihre bindende Kraft verlieren, eröffnet die poetische Sprache den Autorinnen einen Bezirk schöpferischer Freiheit und produktiver Reflexion.

Untergegangen der Mond - bk1315; Artemis & Winkler Verlag; Sappho von Lesbos; Paperback; 2006

Lieder mit Sprengstoff – so sahen es die Philologen im 19. Jahrhundert: eine Frau, die andere Frauen liebt und die in politische Ränkespiele involviert ist. Anton Bierl findet einen erfrischend neuen Zugang. Er hat alle Lied-Fragmente zusammengeführt und zeigt, worum es im verlorenen Kontext jeweils gegangen sein mag. Seine ausführlichen Anmerkungen und sein Nachwort erhellen, was man über Sappho – die erste und nahezu einzige Dichterin der Antike – ihre Familie, ihre Lebenswelt auf der griechischen Insel Lesbos um das Jahr 600 v. Chr., ihre Rolle in ihrem Clan und die Beziehung zu den Mädchen in ihrem Kreis weiß. Die Sammlung bietet Einblicke in die Themen Liebe, Identität und die gesellschaftlichen Strukturen der Antike, die Sapphos Werk prägten. Die Lieder sind nicht nur Ausdruck persönlicher Empfindungen, sondern auch Spiegel ihrer Zeit und der Herausforderungen, denen Frauen in der antiken Gesellschaft gegenüberstanden.

». . . die Sappho-Übertragungen sind hervorragend, weit besser als alles, was mir bisher bekannt wurde. Die Wiedergabe der vorletzten Strophe der Aphrodite-Ode ist eine Zauberei.« KurtWolff

Výběr z řeckých originálů v Anthologia lyrica a Poetae lyrici Graeci zahrnuje zlomky básní (v té době se ovšem básně zpívaly za doprovodu strunných nástrojů – proto Písně z Lesbu), které se zachovaly z díla „desáté múzy“, jak byla Sapfó nazývána – a které překladatel sestavil do kompozičních celků. Sapfó svůj nepříliš rozsáhlý tématický rejstřík nahradila silou básnického procítění a tak ze všech dochovalých antických básníků nejvíce promlouvá k dnešnímu čtenáři. Jak sama říká: „Mne však vpravdě blaženou učinily zlaté Múzy a záviděníhodnou; a až zemru, nezničí zapomnění památku na mne –“ – a nemýlila se.