A reading of Duchamp's 'telegram' to the art world, a urinal signed R. Mutt.
Thierry de Duve Volgorde van de boeken
21 oktober 1944
Thierry de Duve is een Belgische geleerde op het gebied van de geschiedenis en theorie van moderne en hedendaagse kunst, toegewijd aan de herinterpretatie van het modernisme. Veel van zijn eerdere werk behandelt de uitdagingen die Marcel Duchamps readymades met zich meebrengen en de implicaties daarvan voor de esthetiek. De Duve schetst een esthetische theorie voor onze tijd, die de Kantiaanse esthetiek actualiseert door het paradigma van "dit is mooi" te vervangen door "dit is kunst", en het modernisme opnieuw beoordeelt met erkenning van de inherente mislukkingen ervan. Voor hem heeft kunst geen essentie, maar is het simpelweg wat we als zodanig bestempelen, waarbij de artistieke creatie een tragische poging weerspiegelt om messianistische verlangens naar hoe het leven zou moeten zijn te verantwoorden, terwijl het ook geïnformeerd wordt door een postmoderne vermoeidheid van de naïviteit en de onvermijdelijke tekortkomingen van het modernisme.
- 2023
- 2009
Jeff Wall: Complete Edition
- 288bladzijden
- 11 uur lezen
A complete overview of the pioneering artist who brought photography to contemporary art.
- 2006
Kunst. Fortschritt. Geschichte
- 254bladzijden
- 9 uur lezen
Spätestens 1970 hat die Kunst eine Schwelle erreicht, nach der alles möglich, alles erlaubt zu sein scheint. Durch diese Situation ist kunsttheoretisch insbesondere der Begriff des Fortschritts, und mit ihm: ein ganzes Geschichtsmodell, in die Krise geraten. Die erneuerte Rede vom "Ende der Kunst" zeugt davon ebenso wie die Ablösung der modernen Werkästhetik durch Theorien der ästhetischen Erfahrung. Während sich mithin in der philosophischen Ästhetik eine generelle Skepsis gegenüber der geschichtlichen Platzierung von Werken oder künstlerischen Strategien eingestellt hat, ist eben dies jedoch nach wie vor ein zentrales Anliegen der Kunstkritik. So ist die Feststellung von Neuem für sie ebenso elementar wie dessen normative Auszeichnung: Man kann eben doch nicht alles zu jeder Zeit machen. Und das hat nicht nur einen innerkünstlerischen, sondern immer auch einen gesellschaftlichen und politischen Sinn. Von daher stellt sich die Frage, auf welche Weise heute, mit Blick auf die Entgrenzungstendenzen in der Kunst der letzten vierzig Jahre, - doch oder immer noch - von künstlerischem Fortschritt gesprochen werden kann und welche Konsequenzen dies für den Begriff von Kunst hat. Die Beiträge des Bandes diskutieren diese Frage für Bildende Kunst, Film, Musik, Literatur und Theater.
- 1999
Kant after Duchamp
- 500bladzijden
- 18 uur lezen
Kant after Duchamp brings together eight essays around a central thesis with many implications for the history of avant-gardes. Although Duchamp's ready mades broke with all previously known styles, de Duve observes that he made the logic of modernist art practice the subject matter of his work, a shift in aesthetic judgment that replaced the classical "this is beautiful" with "this is art." De Duve employs this shift (replacing the word "beauty" by the word "art") in a rereading of Kant's Critique of Judgment that reveals the hidden links between the radical experiments of Duchamp and the Dadaists and mainstream pictorial modernism.
